Etude sur la posture du coordinateur dans la pratique musicale en amateur

réponse obligatoire

Question 1

Qui êtes-vous ?
NOM et prénom (facultatif) :
Nom et type de structure dans laquelle vous intervenez / pratiquez ou êtes intervenus / avez pratiqué :
Quel rôle occupez-vous dans cette structure (musicien, coordinateur, musicien intervenant, etc.) ?

Question 2

Contexte : On utilise souvent le mot "amateur" de façon très large. J'aimerais mieux cerner qui sont les musiciens d'aujourd'hui dans ces ensembles et ce qui définit votre cadre de pratique.
- Question pour tous :
Quelle(s) distinction(s) faites-vous entre un ensemble amateur et un ensemble professionnel ? Pouvez-vous proposer trois mots pour définir un ensemble amateur en le distinguant de l’ensemble professionnel ?

Question 3

Contexte : L'ensemble amateur est souvent marqué par une grande diversité (âges, niveaux, parcours, etc.).
- Question pour tous :
Comment décririez-vous la diversité des membres de votre groupe (âges, parcours de vie, niveaux musicaux) ? Est-ce que ce mélange est pour vous une force ou une difficulté ?

Question 4

- Question pour les coordinateurs :
À quelle fréquence intervenez-vous auprès de votre ensemble (hebdomadaire, mensuelle, stages ponctuels) ?

Question 5

Contexte : Le public amateur vient sur son temps libre et par passion.
- Question pour les coordinateurs :
Comment cette réalité influence-t-elle votre manière de préparer les répétitions ?

Question 6

- Question pour tous :
Comment décririez-vous le rôle de la personne qui encadre le groupe ou votre rôle si vous êtes le coordinateur ?

Question 7

- Question pour les coordinateurs :
Comment gérez-vous l'équilibre entre la nécessité de donner des consignes musicales précises (tempo, justesse) et le respect de la spontanéité des musiciens (qui viennent de manière volontaire par plaisir) ?

Question 8

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Qu'attendez-vous de votre coordinateur en priorité et pourquoi ?

Question 9

Contexte : Chaque groupe a son propre équilibre et ses habitudes de fonctionnement. On sait que l'ambiance de travail change énormément selon la posture de celui qui est devant le groupe.
- Questions pour les coordinateurs :
Comment faites-vous pour prendre votre place dans un groupe qui a déjà ses propres leaders naturels ou ses habitudes ?

Question 10

- Questions pour les coordinateurs :
Observez-vous des réactions différentes selon les profils (certains qui attendent beaucoup de vous, d'autres qui résistent un peu au changement) ? Comment composez-vous avec cela ?

Question 11

Contexte : Il arrive parfois que les individus du groupe « font corps » dans la musique en étant en total cohésion.
- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Dans votre ensemble, existe-il des moments de rassemblement extérieurs aux répétitions (temps de convivialité, pots, discussions, réunions planifiées, etc.) ?

Question 12

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Y a-t-il des moments où vous avez l'impression que le groupe "fait corps", s'écoute tout en jouant et se comprend de manière presque magique ? À quoi est-ce dû selon vous ?

Question 13

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Est-ce que la confiance, le « faire corps » et l'écoute s'installent progressivement ?

Question 14

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Quelle part prend le coordinateur dans ce « faire corps » selon vous ?

Question 15

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Y a-t-il des moments de rupture, de fragilité ou de reconfiguration du groupe ?

Question 16

Contexte : Une fois que la musique a commencé, le silence s'installe pour le coordinateur. Tout passe alors par le visuel : le geste, mais aussi le regard.
- Question pour les coordinateurs :
Avez-vous conscience que votre état physique (votre calme, votre énergie ou votre tension) se reflète immédiatement dans le son produit par les musiciens ?

Question 17

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Est-ce que la manière dont le coordinateur vous regarde ou respire avant de commencer influence votre propre façon de vous tenir prêt ou de jouer ?

Question 18

- Question pour tous :
Quelle importance accordez-vous au contact visuel ? Est-ce que vous vous sentez "branchés" les uns aux autres par le regard, ou tout autre chose ?

Question 19

Contexte : Parfois, expliquer techniquement comment produire un son est très abstrait. On utilise alors souvent des images pour que tout le monde comprenne la même intention sonore.
- Questions pour tous :
Utilisez-vous, ou entendez-vous, souvent des comparaisons pour décrire un son (ex: un son "brillant", "rond", "comme une bulle de savon") ?

Question 20

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Est-ce qu’une image de ce type vous a déjà aidé à débloquer une difficulté technique plus vite qu’une explication théorique ?

Question 21

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Y-a-t-il des moments où vous peinez face à une difficulté qui a déjà été imagée ou explicitée techniquement parlant ? Si oui, que se passe-t-il pour vous et comment dépassez-vous cet état de difficulté ?

Question 22

- Question pour les coordinateurs :
Du fait de l’hétérogénéité du groupe et de la diversité des profils de niveau musical, comment gérez-vous la difficulté technique dans l’ensemble ?

Question 23

- Question pour les coordinateurs :
Pourquoi imager le son est, selon vous, un outil puissant pour fédérer un ensemble amateur ?

Question 24

Contexte : La vie d'un ensemble est souvent rythmée par des temps forts (concerts, rassemblements, festivals). Ces moments marquent la fin d'un cycle de travail et la rencontre avec un public.
- Question pour tous :
Selon vous, la perspective d'un concert ou d'une audition change-t-elle la dynamique des répétitions ? Si oui, de quelle manière (ex: plus de concentration, plus de stress, plus de solidarité...) ?

Question 25

- Question pour les musiciens de l’ensemble :
Est-ce que l'absence d'échéance publique (jouer uniquement pour le plaisir de se retrouver, sans concert prévu) modifierait votre motivation ou votre investissement dans le groupe ? Pourquoi ?

Question 26

- Question pour les coordinateurs :
Sentez-vous que votre posture de coordinateur doit évoluer à l’approche d’une restitution ? Devez-vous être plus "directif" pour garantir la qualité du projet final, ou restez-vous dans la même horizontalité ?

Question 27

- Question pour tous :
Pensez-vous que le groupe "fait corps" plus intensément lors de la restitution (sur scène) que pendant les répétitions ? Qu'est-ce qui se joue à ce moment-là selon vous ?

Question 28

Y a-t-il quelque chose qui vous semble essentiel dans cette relation entre le coordinateur et ses musiciens que nous n'avons pas abordé ? Ou avez-vous autre chose à ajouter ?